Metáfora: ReFantazio: Avance de los mejores JRPG del año
Persona + SMT + ideas frescas = ?
Por primera vez, se supo de Metáfora: ReFantazio en 2016, cuando el juego llevaba el nombre provisional de Project Re Fantasy. Estábamos al tanto de que, para desarrollarlo, la editorial Atlus estableció un nuevo estudio interno llamado Level Zero, al cual se unieron el director, el diseñador de personajes y el compositor de la serie Persona. No es sorprendente que Metáfora: ReFantazio no se aleje demasiado de la fórmula habitual de estas personas; los aficionados a «Persona» se sentirán como en casa. Al mismo tiempo, hay suficientes diferencias, y la reciente versión demo lo demuestra claramente.
Desigualdad en todas partes.
Si en los juegos de la serie Persona controlamos a jóvenes estudiantes de secundaria en una versión alternativa de Tokio, aquí nos encontramos en el Reino Unido de Ucronía, cuyo rey fue asesinado al inicio del juego, y poco antes, el príncipe también murió. La dinastía real ha llegado a su fin; alguien nuevo debe ascender al trono, por lo que comienza una carrera electoral.
Uno de los principales candidatos es quien es responsable de lo sucedido. Así resulta que nuestro protagonista es el mejor amigo del príncipe, y se revela que el príncipe en realidad no ha muerto. Le han lanzado una maldición, y no puede moverse ni hablar. Nuestra misión es alistarnos en el ejército de Ucronía y evitar que el general Louis, quien atacó al rey y al príncipe, ocupe el trono vacío.
Este hábil mago es astuto para ocultar sus huellas y desviar las sospechas, además, el público lo adora; hay una gran probabilidad de que, sin nuestra intervención, él salga victorioso.
La demo está traducida al ruso, y la traducción es asombrosa.
Evaluar la historia a partir de una demo no es correcto, pero, según lo que se aprecia, la trama en Metáfora: ReFantazio será al menos intrigante. Hay muchas inserciones de anime, no hay diálogos vacíos, y está lleno de personajes encantadores a los que rápidamente te encariñas; gracias al diseñador de personajes de Persona.
La introducción puede parecer apresurada, ya que se quiere presentar al jugador rápidamente una nueva y vasta galaxia, pero los nombres se memorizan con facilidad, y la trama se comprende de inmediato — consultar el manual local es casi innecesario. Por supuesto, el género de fantasía medieval en JRPG puede resultar agotador — hemos tenido numerosas entregas de Fire Emblem y la reciente Final Fantasy XVI — pero aquí, gracias a un estilo visual impresionante y la amplia experiencia de los desarrolladores, el interés por lo que ocurre surge desde los primeros momentos.
Aún en este pequeño fragmento de historia se abordan temas como la desigualdad social, la religión y el racismo. El rey soñaba con un mundo donde todas las razas se unieran y dejaran de pelear, pero tras su fallecimiento, todo empeoró.
El protagonista pertenece a la raza de los elfos, que es considerada inferior y escasa. Muchos están contentos de que su linaje haya sido aniquilado, ya que poseía magia peligrosa, algo que la iglesia local desaprueba. Por eso, cuando nuestro héroe llega a la ciudad capital Gran-Trad y comienza a interactuar con los lugareños, algunos desprecian su compañía. Lanzan bromas ofensivas y, posteriormente, son reacios a ofrecer misiones secundarias. Sin embargo, el protagonista (su nombre, como es habitual, lo elegimos nosotros) logra hacer amigos, y con algunos de ellos emprenderemos un viaje.
Arquetipos, no personas.
En la demo está disponible el inicio del juego y las primeras horas de libertad de acción son limitadas. Se puede pasear por la ciudad, pero desviarse hacia lugares incorrectos no es recomendable. Los desarrolladores intentan familiarizar al jugador con todas las mecánicas poco a poco, por lo que incluso el calendario, que ha sido trasladado de Persona, al principio no tiene gran relevancia — no se puede elegir en qué dedicarse.
El prólogo en Metaphor: ReFantazio es una extensa introducción, donde junto a nuevos compañeros realizas un par de incursiones y limpias un par de «mazmorras», donde aprendes el sistema de combate. La principal diferencia del juego con respecto a la última Persona y Shin Megami Tensei es que aquí no es necesario coleccionar «pokémon».
Cada adversario lo eludes o lo derrotas — sin charlas, intentos de atraerlo a tu lado, sobornos, etc. Formo un equipo con personajes de la trama, y las habilidades mágicas las utilizan a través de arquetipos que se vuelven accesibles al despertar en ellos el “verdadero espíritu del héroe”. Esto se asemeja a lo que sucede en Persona — cuando deseo lanzar un hechizo, aparece una enorme figura en el lugar del héroe, realizando la acción.
La Muerte — el Igor local de Persona. Todo lo relacionado con los arquetipos ocurre en su Academia.
Los arquetipos son algo similar a clases, no atadas a un luchador específico. Por ejemplo, al desbloquear el arquetipo de sanador, puedo abrirlo para cualquier héroe, siempre que tenga los recursos suficientes. En la versión completa habrá alrededor de 40 arquetipos, cuyos orígenes serán tanto misiones principales como secundarias. En la demo hay significativamente menos, pero ya allí puedo explorar el orden en que se desbloquearán nuevas habilidades y la mecánica de herencia de habilidades — las destrezas previamente aprendidas permiten ser transferidas a otros arquetipos.
Un arquetipo permite realizar poderosos ataques físicos, otro es útil para causar daño elemental, y un tercero sana a los aliados o otorga un escudo. Hay muchas posibilidades para personalizar el equipo, especialmente cuando reúno mis arquetipos ideales, mejorándolos y combinando habilidades. Además, aquí están disponibles las habilidades de síntesis — si en mi equipo hay arquetipos correspondientes, puedo ejecutar poderosos ataques conjuntos. Al parecer, principalmente son ellos los que permiten dañar a varios enemigos a la vez.
Los ataques fuera de los combates por turnos varían dependiendo del arquetipo que elijas. Se pueden cambiar directamente desde el menú principal — si están desbloqueados, claro.
Por supuesto, no han desaparecido los elementos, debilidades de enemigos y aliados, resistencias y otras mecánicas familiares tanto para Persona como para Shin Megami Tensei. Y las batallas siguen siendo por turnos. Curiosamente, en este juego los ataques antes de entrar en combate por turnos tienen más relevancia que en los títulos anteriores de Atlus.
No simplemente me acerco a alguien por detrás, golpeo y obtengo una ventaja. Aquí, los enemigos que pasean por la ubicación tienen una barra de resistencia, y, aunque me hayan notado, puedo seguir atacándolos, esquivando sus golpes con rodadas. Si logro aturdirlos, al inicio de la batalla completa no solo mi equipo actuará primero, sino que los oponentes perderán un turno — al menos, en la mayoría de los casos. Y si algo sale mal y me hieren, el combate comenzará con el enemigo. Cuando los niveles de los enemigos son inferiores al mío, las peleas ni siquiera comienzan — puedo eliminar a criaturas débiles de un solo golpe directamente en las ubicaciones.
En otros aspectos, las batallas son muy similares a lo que Atlus ha hecho en juegos anteriores. Por cada miembro en mi grupo, recibo puntos de acción. Puedo manejar a cada personaje individualmente o delegar el control a la computadora, dirigiendo solo al protagonista. Si encuentro el punto débil del adversario y inflijo daño con el tipo correcto de ataque, gasto no un punto completo, sino solo medio — en otras palabras, obtengo un movimiento adicional.
Lo mismo ocurre si uno de los personajes pasa su turno — por ejemplo, si es ineficaz contra un jefe en comparación con otro luchador. Las confrontaciones, como siempre, son vibrantes y rápidas, y cuando los arquetipos están mejorados y hay opciones variadas, jugar es aún más divertido. Una de las innovaciones interesantes es la capacidad de posicionarse en la primera o segunda fila durante la pelea.
En la primera, mis ataques cuerpo a cuerpo causan más daño, mientras que en la segunda, el daño es menor, pero también se reduce el daño recibido, lo que permite mantener con vida a personajes frágiles o heridos por más tiempo. Y si un jefe carga un ataque y, por ejemplo, planea golpear fuertemente a la primera fila, puedo mover a todas mis unidades para que falle. En la demo, esta «característica» no está muy bien desarrollada, pero en el lanzamiento seguramente habrá más situaciones interesantes.
Navegación libre.
Aunque el objetivo principal de la demo es mostrar el prólogo, después de la introducción, aún se me permite explorar la ciudad libremente.
Antes de la hora X, hay varios días (en la demo solo son tres), y somos libres de hacer lo que queramos. Aquí, las referencias a Persona aparecen más frecuentemente que en los «dungeons». En primer lugar, también hay características del héroe como el valor y la elocuencia. Principalmente, se incrementan en la ciudad, y son necesarias para acceder a nuevas actividades secundarias; por ejemplo, una de las misiones adicionales no está disponible hasta que no subas la sabiduría al segundo nivel.
En segundo lugar, se puede mejorar la relación con todos los aliados; por cada nivel de amistad se desbloquean bonificaciones pasivas, incluyendo un costo reducido para aprender su arquetipo para otros héroes. Sin embargo, no habrá relaciones románticas. En tercer lugar, el día se divide en día y noche, y explorar las mazmorras solo es posible durante el día. Si se dedica tiempo a esto, al final del día el personaje estará agotado y no podrá hacer nada más.
El estilo del juego es lujoso, pero a veces falta suavidad.
Dudo que alguien esperara un cambio total en la fórmula habitual de este juego. Lo principal es que aquí hay suficientes no solo ideas nuevas, sino también plantillas modificadas. Por ejemplo, en la serie Persona, el uso de magia consumía demasiada mana, tanto que en Persona 5 Royal se añadieron más formas de recuperarla en las mazmorras. Aquí, la mana es abundante —al menos, en la demo—, por lo que se pueden lanzar hechizos con mucha más frecuencia. También hay un mayor enfoque en el equipamiento; las armas y armaduras parecen caer con mucha más frecuencia que en los juegos anteriores de Atlus.
De estos pequeños detalles se forma un juego que se destaca entre Persona y Shin Megami Tensei; teniendo en cuenta el nuevo universo, que no se asemeja a lo que ya hemos visto de estos desarrolladores, resulta ser un JRPG original e interesante.
A los fanáticos de la obra de Atlus no les interesa esta demo; tras tantos años de desarrollo y con tales personas al mando, debería haber resultado al menos un buen juego.
Según el prólogo, Metaphor: ReFantazio realmente ha tenido éxito. Aunque las influencias de Persona y SMT se notan por todas partes, los sistemas de arquetipos, las batallas mejoradas más allá de los combates por turnos y otras innovaciones son suficientes para desear pasar cerca de cien horas en el proyecto. Incluso el proceso de descubrir lo que los desarrolladores han ideado y cómo han modificado la fórmula conocida resulta fascinante. Esperamos y confiamos en que después de los eventos mostrados en la «demo» comience algo aún más emocionante.
