Las dos mejores series que he visto últimamente son el drama policial «Bosch» (me vi las siete temporadas de un tirón) y la segunda, y última, temporada de «Arcane». ¿Qué podrían tener en común? ¿Y a qué vienen todas estas palabras sobre la imperfección y la falta de ideal?
¡Una vez más, un éxtasis audiovisual!
El primer parecido, aunque indirecto, es que desde un punto de vista artístico, tanto la primera como la segunda temporada de «Arcane» son tan hermosas como las obras de Hieronymus Bosch y, en general, la pintura icónica. Esto es indiscutible, es como intentar reseñar la «Mona Lisa» o el «Jardín de las delicias terrenales», pinturas de Tintoretto, Dalí o Claude Monet.
Suena grandilocuente, especialmente porque todas estas son obras muy diferentes en estilo y artistas. Pero «Arcane» es un clásico contemporáneo que debe ser registrado en la sala de medidas y pesos como un ejemplo de una obra maestra de animación perfecta. Aquí tienes tanto la animación hollywoodense característica, como ligeros bocetos en acuarela, dibujos en blanco y negro a lápiz, y surrealismo al estilo de Dalí.
Es difícil hablar de esto; hay que verlo. Y escucharlo: la música es tan fundamental para el éxito como el trabajo de los artistas/animadores. Me encantó casi todo lo que suena en la segunda temporada, aunque las pistas de Sucker, Hellfire y Renegade, por supuesto, están entre mis favoritas. En este sentido, la segunda «Arcane» recuerda en parte a un musical. Sin embargo, a diferencia de la segunda entrega de «Joker», no tengo ganas de criticar a «Arcane» por eso.
¿Hay agenda, pero no canon?
Se puede criticar por otras razones. En teoría, los autores deberían haber recibido críticas por la famosa agenda —recuerden la dulce relación entre Caitlyn y Vi. Pero lo sorprendente es que, mientras otros juegos/series hoy en día son criticados anticipadamente solo por insinuaciones de «progresismo», en el caso de «Arcane» prácticamente no se escucha eso.
Existen varias causas para esto: o bien las escenas y relaciones están tan maravillosamente representadas que no tengo ganas de criticar, o en general la serie es tan buena y no trata sobre eso que simplemente no lo noto. En este caso, es cierto tanto lo primero como lo segundo, e incluso lo tercero: aquí no se impone ni se muestra a través de la perspectiva del héroe superando obstáculos o enseñando a los espectadores. Simplemente está presente, como el amor, la respiración o el cielo.
Puedo criticar la serie por algunas discrepancias con el lore y el canon del juego. Aquí hay una exageración en la escala de la tragedia que trae el ejército del «villano principal» Viktor, y el hecho de que la fuente de todos los males, Hextech, se ha convertido en pura (bueno, casi) magia caótica, en lugar de ser una mezcla de magia y tecnología, como debería ser en un entorno steampunk.
Sin embargo, los creadores ya han declarado que originalmente «Arcane» no era canon, pero tras el éxito de la primera temporada decidieron que el lore se construiría precisamente sobre esa base. Dicen que Hextech en la serie es solo una de las interpretaciones de Arcane como magia, y que cada región utiliza esta magia a su manera. Además, en la producción de la serie están involucrados equipos de desarrolladores de todos los juegos actuales de League of Legends, incluyendo incluso el juego de lucha 2XKO.
¡En la arena son convocados Vayne y Warwick!
En general, discutir sobre el lore, su correspondencia o falta de ella con el canon en este caso es una tarea inútil y poco agradecida. Si leo los comentarios, incluso entre los fanáticos hay opiniones radicalmente diferentes sobre cómo se manejó el lore de Viktor o de otros personajes. Muchos creen que el mundo de League of Legends está lleno de contradicciones y que debería haber sido reescrito hace tiempo. Los propios guionistas dicen que el canon cambia cada segundo con la creación de nuevos proyectos, y hasta temen por el futuro del universo de «La Liga». Pero intentan hacer su trabajo lo mejor posible, aunque saben que no pueden complacer a todos.
¿Una colección de clips?
Por lo tanto, yo intenté evaluar la serie específica, lo que veo en este instante, asumiendo esto como verdad y sin mirar hacia algo más. Y respecto a lo que observé, hay preguntas más relevantes e importantes. La primera temporada cautivó con la canción de Imagine Dragons, la imagen controvertida y sumamente estilosa de Jinx, así como la compleja historia de su relación con su hermana Vi. Había otras tramas, pero ante todo, era una historia magníficamente narrada sobre Jinx y su familia.
En gran medida, la segunda temporada también trata de esto. Ya en los primeros minutos, Caitlyn expresa su deseo de matar a Jinx, y te das cuenta de que durante toda la temporada desearás sinceramente que no logre hacerlo; es un caso sorprendente en el que te preocupas más por una supuesta villana que por los héroes que son claramente buenos. Y las últimas imágenes del episodio final se centran precisamente en Jinx, para que los espectadores se cuestionen qué le ocurrió a la rebelde de cabello azul. Pero en los intervalos entre esto, en nueve episodios se acumula tanto contenido que Jinx ya no es la protagonista principal; ella casi lo une todo, pero no lo define.
Para algunos, esto puede ser un inconveniente: en algún momento, la astuta sonrisa de Jinx y su locura estilizada se vuelven insuficientes. Pero más intensas son las emociones y el impacto cuando finalmente aparece. En cualquier caso, esto es subjetivo, y objetivamente se puede afirmar que la serie ahora tiene tantos eventos y personajes, tanto antiguos como nuevos, que surgen comparaciones con la serie «Bosch», donde los guionistas en las temporadas seis y siete saturan a los espectadores con una multitud de tramas.
La diferencia es que allí se narra de manera bastante lenta, mientras que en «Arcane» la dinámica, por el contrario, es abrumadora. Observamos un frenético caleidoscopio de eventos, personajes, colores, estilos y temas.
Las relaciones entre Jinx y Vi, Vi y Caitlyn, Caitlyn y Ambessa, Ambessa y Mel, Jayce y Viktor, el conflicto entre la Ciudad Superior y la Ciudad Inferior… Y cuando se añaden elementos de misticismo, Warwick, dimensiones paralelas y todo lo relacionado con Viktor al final, comienza a parecer que los creadores querían confundirnos tanto como los guionistas del final de la primera «Evangelion». Y todo esto se narra a menudo en un lenguaje de breves videoclips musicales. Alguien ya ha señalado que la segunda temporada se asemeja a una colección de clips y artes, y que la trama, supuestamente, se escribió en función de ellos. Esto es una exageración, pero hay una parte de verdad en esas palabras; se puede suponer que los autores buscaban precisamente eso, teniendo en cuenta la mentalidad de videoclip de la juventud.
Los artistas son increíbles, ¿y los guionistas no?
De todos modos, este enfoque tiene tanto ventajas como desventajas. Hablaré sobre las ventajas al final, pero las desventajas son evidentes. En tal caleidoscopio, puede parecer que a los personajes no se les ha dado suficiente tiempo en pantalla para desarrollarse plenamente; algunas cadenas de eventos, como la relación entre Jinx y la pequeña Isha, se muestran solo de manera superficial, justo en el formato de clips breves y coloridos, y algunas tramas ni siquiera lograron cerrarse adecuadamente. No estoy de acuerdo con la mayoría de las quejas sobre las líneas supuestamente inconclusas en el final. A continuación, habrá spoilers.
¿Caitlyn no dejó claras todas las dudas con Jinx? Justo en el final, tuvieron una conversación exhaustiva y aclararon todo. Sí, fue breve, pero las palabras de Caitlyn en este caso funcionan mucho mejor que diez minutos de discursos grandilocuentes. Lo mismo ocurre con el hecho de que Jinx y Vi no se despidieron adecuadamente de Warwick. Todo me fue contado sin palabras en esos pocos segundos, cuando la chica de cabello azul, cayendo, mira a su padre entre lágrimas y arranca la espoleta, entendiendo que él ya no debería sufrir más en esta vida. Y mientras tanto, desde arriba, su hermana grita de dolor…
Sin embargo, aún persisten interrogantes — sobre todo en lo que respecta a la lógica y la secuencialidad de todo lo relacionado con la línea de Víctor, quien durante varios episodios queda completamente al margen de la narrativa, y luego regresa de tal manera que la serie se convierte en una mezcla del famoso «Evangelion» y un típico épico de Hollywood sobre un supervillano que ha perdido el juicio. Parece que los creadores prestaron muy poca atención a Ekko (aunque el final lo compensa en parte), y la transición de la «mala» Jinx a la «buena» resulta abrupta.
Al final, aquí tienen el enlace a toda la banda sonora.
Aún así, la temporada final de «Arcane» resultó ser un espectáculo magnífico, que captura una tormenta de emociones, eventos y colores; en mi opinión, cierra todas las líneas principales, estableciendo la disposición para un nuevo lore y futuros proyectos. Sí, es poco probable que haya repetido el éxito de la primera temporada en términos de cohesión de la trama, pero incluso en ese enfoque fragmentado se pueden encontrar ventajas.
Cuando en ese formato me mostraron en un minuto todo lo que vivió Vi después de la pelea con Caitlyn, pensé que otros podrían haber hecho un spin-off basado en eso o extender la narración a uno o dos episodios más.
Pero precisamente en ese momento, cuando las emociones me ahogaban, comprendí claramente — quiero que me cuenten esto de esa manera, y no que lo diluyan en precuelas que otros nos alimentarían durante años. La temporada final de «Arcane» es imperfecta, pero solo puedo repetir las palabras de Jayce dirigidas a Víctor: «¡En la imperfección hay una belleza propia!» P.D. Los creadores de «Arcane», por supuesto, también nos alimentarán con continuaciones, pero, como ya han confirmado, serán nuevas historias en otras regiones. Aunque, definitivamente, vería un spin-off sobre Ekko.
